Фриланс
Цифровий малюнок відкриває шлях до замовлень у сфері ілюстрації, дизайну персонажів, обкладинок, арту для ігор чи книжок. Ти зможеш працювати з клієнтами з усього світу.
- Головна /
- Online курси в ArtCraft CG school /
- ЦИФРОВИЙ МАЛЮНОК
ЦИФРОВИЙ МАЛЮНОК
Від першої лінії до повноцінного арту
Про курс
Твій ідеальний старт у цифровому малюванні з нуля — з чіткою структурою та професійною базою.
Програма і практичні завдання спрямовані на розвиток аналітичного мислення художника: уміння бачити форму, передавати об’єм, працювати з простором, розставляти акценти, формувати ідею та композицію. У підсумку — фінальна робота, що об’єднує всі здобуті навички в одному цілісному результаті.
Цифровий малюнок — це фундамент для подальшого розвитку в ілюстрації, ігровій графіці, концепт-арті, анімації чи 3D. Саме з нього починається серйозна підготовка до професійної роботи.
Петро Малинка
Твій викладач в ArtCraft
Привіт! Я 2D-художник у компанії Rawa Game, де працюю над створенням казуальних мобільних ігор. Малюю графітними олівцями та олійними фарбами й експериментую з різними техніками: ручним друком, аерографією і скульптурою у вільний час.
Творчий шлях в викладанні почав 11 років тому. Навчався в Національній академії образотворчого мистецтва та архітектури. Кар’єру в геймдеві розпочав з ігор у жанрі Hidden Object для студій AMAX Interactive та Friendly Fox, Home Games.
Програма курсу
Вартість
від
5 879 ₴
4 989 ₴
Програма
Від базових принципів лінії та інтерфейсу програм до роботи з кольором, об’ємом і формою
-
1
Вступна частина
Упевнене володіння інструментом починається з розуміння логіки побудови малюнка. Лінія, об’єм, форма, прості геометричні примітиви — усе це основа візуального мислення, з якої формується будь-яке зображення. Без чіткого старту далі не поїдеш.
Ти розберешся, як працює Photoshop і Procreate, як правильно створювати файл, працювати з шарами, пензлями, трансформацією, ласо й палітрами. Зрозумієш, як вибудовувати лайн, уникати типових помилок, правильно організовувати робочий процес і доводити малюнок до фіналу. Усе — через практику, аналіз і системний підхід.
-
2
Лінія
Лінія — основа графіки, інструмент передачі форми, глибини, фактури й ритму. Саме вона задає характер зображення, підкреслює об’єм і допомагає зчитувати логіку форми ще до появи світла й кольору.
На практиці ти розберешся з ієрархією ліній, навчишся будувати живий, переконливий контур, керувати щільністю штрихів і підкреслювати глибину через динаміку лінії. Попрацюєш над властивостями лайн-арту, як це роблять у Disney, і зрозумієш, чому швидкість і впевненість у Photoshop та Procreate мають значення.
-
3
Топологія
Топологія — це спосіб мислити об’ємом. Саме вона допомагає зрозуміти, як влаштовані складні форми, як вони перетинаються, де йдуть межі поверхонь і як усе це правильно зображати у малюнку. Без цього основа будь-якого об’єкта буде умовною, а не переконливою.
На практиці ти навчишся будувати перетини, розкладати об’єкти на площини, переводити спрощені форми у топологічну сітку. Працюватимеш з нормалями, вирізами, фактурними штрихами, вивчатимеш поверхні за фото й переноситимеш їх у рисунок із чітким розумінням конструкції.
-
4
Світло і тінь
Світло визначає форму, глибину та настрій зображення. Воно показує, з чого зроблений об’єкт, де його межі, наскільки він переконливий. Без розуміння природи світла й тіні складно створити роботу, яка читається як об’ємна й цілісна.
У цьому блоці ти розберешся зі структурою світлотіні, точковим світлом, жорсткими й м’якими тінями, навчишся будувати фальшиві тіні та підсилювати глибину сцени. Проаналізуєш роботи художників, попрацюєш з загальним освітленням, відсічними масками, заливками і зрозумієш, як лінія працює разом зі світлом для побудови форми.
-
5
Колір
Колір формує настрій, задає атмосферу і керує увагою. Він може підсилити ідею, підкреслити форму або знищити композицію, якщо використаний без розуміння. Робота з кольором — одна з найскладніших, але й найвиразніших навичок художника.
Ти розберешся з колірними схемами, температурою, контрастом, повітряною перспективою й впливом освітлення на колір поверхонь. Попрацюєш з палітрами, відтінками, світлотінню в кольорі, навчишся передавати об’єм і фактуру за допомогою кольору та створиш власну роботу, де колір працює разом з формою, а не проти неї.
-
6
Перспектива
Перспектива — це система координат для художника. Вона дозволяє точно зобразити простір, глибину й положення об’єктів у сцені. Без неї — усе виглядає плоско й умовно, навіть при добрій деталізації.
На цьому етапі ти працюватимеш з одно-, дво- та триточковою перспективою, навчишся будувати сцену з урахуванням горизонту, променів, планів і масштабу. Розберешся з повітряною перспективою та її роллю в передачі глибини, попрацюєш з натурою та перенесеш перспективну логіку у цифрове середовище.
-
7
Ракурси й ідея
Грамотний ракурс — це не просто кут огляду, а спосіб подати ідею переконливо. Він визначає композицію, глибину сцени та візуальний інтерес. Без роботи з ракурсами ідеї виглядають мляво й шаблонно.
Тут ти опануєш побудову ракурсів, пошук найвдалішого рішення, навчишся працювати з точкою зору, перспективою в кольорі, контрастом і освітленням. Створиш серію швидких скетчів, відібраних за принципом 80/20, відсортуєш ідеї та перетвориш їх на робочі рішення для дипломного проєкту.
-
8
Композиція
Композиція — це каркас роботи. Вона керує увагою, формує логіку прочитання сцени та забезпечує виразність. Саме від композиції залежить, чи сприймається малюнок як цілісне рішення.
Ти розберешся з «золотим перетином», правилом третин, балансом і акцентами. Попрацюєш з тоном, формою, кольором і їх взаємодією в межах кадру. На основі підготовлених ескізів з ракурсами побудуєш фінальну композицію, уточниш лайн, тонування, деталізацію — і вийдеш на фінальний етап.
Що необхідно для навчання?
Обирай зручний для себе варіант — кожен з них підходить для малювання
01
Комп'ютер + планшет
Графічний планшет, що працює з будь-яким комп’ютером — зручне рішення для старту та зростання.
02
Apple iPad + Pencil
Зручний мобільний пристрій для малювання в будь-якому місці — від кав’ярні до літака.
03
Android + стилус
Android-планшети зі стилусом підтримують необхідні програми та дозволяють налаштовувати усе під себе.
Хочеш швидку консультацію?
Напиши нам у Telegram — відповімо швидко та допоможемо з будь-яким питанням!
Де знадобляться навички з курсу
Фриланс, студії, творчі проєкти — або розвиток у будь-якому напрямі цифрового мистецтва.
Робота в студії
Старт у геймдеві, анімації, кіно чи видавничій сфері неможливий без цифрового малюнка. Курс дає фундамент для розвитку та пошуку позиції джуніора або інтернатури.
Творчі проєкти
Реалізовуй власні ідеї: створюй артбуки, комікси, вебтуни, мерч або персонажів для настільних ігор. Це можливість перетворити хобі на власну справу.
Подальше навчання
Цифровий малюнок — необхідна база для подальшого освоєння концепт-арту, ілюстрації, моушну, анімації та навіть 3D.
Обери свій формат навчання:
Самостійний
Гнучкий формат для самостійних
📚 8 лекцій, 45 відео на 10+ годин.
- Доступи – одразу після оплати.
- Необхідний час на навчання – довільно.
- Власний графік та темп навчання.
- Практичні завдання до кожної лекції та дипломний проект (без перевірки).
- BONUS: Персональний фідбек від ментора до завдання з першої лекції (відеозапис).
- Технічна підтримка.
- Загальний чат студентів у Discord.
- UPGRADE курсу на інший тариф у будь-який момент (за доплатою).
∞ Доступ до лекцій курсу – назавжди.
💳 Оплата частинами – 3 платежі
*Технічна підтримка доступна у будні дні з 12:00 до 20:00.
БЕСТСЕЛЕР
Стандарт
Збалансоване навчання з ментором
📚 8 лекцій, 45 відео на 10+ годин.
- Доступи – одразу після оплати.
- Необхідний час на навчання – мінімум 4 год/тиждень.
- Власний графік та темп навчання.
- Практичні завдання до кожної лекції
- 4 персональні фідбеки від ментора у відеозаписі (до завдань з 3, 4, 5 та 6 лекцій).
- Discord-чат з куратором напряму для студентів формату «Стандарт».
- Дипломне завдання з персональним фідбеком від ментора (відеозапис).
- Сертифікат та Диплом за умови виконання вимог.
- UPGRADE курсу на тариф «Преміум» у будь-який момент (за доплатою).
∞ Доступ до лекцій курсу – назавжди.
Користування фідбеками та підтримкою – рік від дати покупки.
⏸️ Заморозка річного терміну – до 30 днів.
💳 Оплата частинами – 6 платежів.
*Куратор доступний у будні дні з 12:00 до 20:00.
Преміум
Максимум уваги та супроводу до диплому
📚 8 лекцій, 45 відео на 10+ годин.
- Доступи – одразу після оплати.
- Необхідний час на навчання – мінімум 4 год/тиждень.
- Власний графік та темп навчання.
- Практичні завдання до кожної лекції.
- 8 персональних фідбеків від ментора у відеозаписі.
- Discord-чат з куратором та ментором для студентів формату «Преміум».
- Дипломне завдання з кількома персональними фідбеками від ментора (відеозаписи).
- Сертифікат та Диплом за умови виконання вимог.
∞ Доступ до курсу – назавжди.
Користування фідбеками та підтримкою – рік від дати покупки.
⏸️ Заморозка річного терміну – до 60 днів.
💳 Оплата частинами – 9 платежів.
*Куратор та ментор доступні у будні дні з 12:00 до 20:00.
Можна частинами
Оплачуй будь-який курс частинами без відсотків від українських банків та ArtCraft!
Відгуки
FAQ
Ми зібрали найчастіші питання
-
Курс не вимагає наявності досвіду і буде корисний для кожного, адже має в собі завдання різного рівня складності. Завдяки цьому початківці збудують необхідний фундамент з нуля, аматори структурють наявні навички та заповнять проґалини, а досвідчені професійні художники зможуть повторити підзабуті теми.
-
Курс «Цифровий малюнок» — це перший і необхідний крок на шляху до працевлаштування. Проте для роботи в індустрії потрібно зробити ще наступні кроки, щонайменше отримати спеціалізацію. Її ти матимеш закінчивши один з наших профільних курсів, наприклад по створенню персонажів, оточення, коміксів, книжок чи графіки для ігор. Всі наші курси практичні та створені на основі досвіду діючих спеціалістів з багаторічним досвідом. Тому по завершенню навчання у тебе будуть роботи в портфоліо, які ти зможеш продемонструвати роботодавцю, а також навички, які вимагаються при працевлаштуванні в індустрії. Але це за умови, що ти будеш ставитися до навчання відповідально та приділятимеш йому відповідну кількість часу та зусиль.
-
Звісно! На курсі ти будеш вчитися малювати, а програма це лише допоміжний інструмент. Тому ти можеш обрати будь-яку іншу програму для растрової графіки: Clip Studio, Krita, Sai, GIMP, Infinite Painter, Ibis Paint X, Sketchbook ітд. Від Photoshop та Procreate вони відрізняються лише інтерфейсом, розібратися в якому тобі допоможе будь-який безкоштовний туторіал на YouTube.
-
Так, в цьому тобі допоможе тест-драйв, тобто безплатний доступ до першої лекції та практичних завдань. Він дозволяє перевірити свої сили та наявність інтересу до конкретного напрямку ще до моменту покупки курсу.
