1. Головна  / 
  2. Online курси в ArtCraft CG school  / 
  3. Цифровий малюнок

Цифровий малюнок

Від першої лінії до повноцінного арту

  • ArtCraft - Цифровий малюнок - 1
  • ArtCraft - Цифровий малюнок - 2
  • ArtCraft - Цифровий малюнок - 3
  • ArtCraft - Цифровий малюнок - 4
  • ArtCraft - Цифровий малюнок - 5
  • ArtCraft - Цифровий малюнок - 6
  • ArtCraft - Цифровий малюнок - 7
  • ArtCraft - Цифровий малюнок - 8
  • ArtCraft - Цифровий малюнок - 9
  • ArtCraft - Цифровий малюнок - 10
  • ArtCraft - Цифровий малюнок - 11
  • ArtCraft - Цифровий малюнок - 12

Про курс

Твій ідеальний старт у цифровому малюванні з нуля — з чіткою структурою та професійною базою.

Програма побудована на класичних академічних принципах рисунка й адаптована для роботи в цифровому середовищі. Лінія, форма, пропорції, тон, світло, колір, перспектива, композиція — усі ключові теми подаються послідовно, з акцентом на практичне застосування.

Навчальна методика і практичні завдання спрямовані на розвиток аналітичного мислення художника: уміння бачити форму, передавати об’єм, працювати з простором, розставляти акценти, формувати ідею та композицію. У підсумку — фінальна робота, що об’єднує всі здобуті навички в одному цілісному результаті.

Цифровий малюнок — це фундамент для подальшого розвитку в ілюстрації, ігровій графіці, концепт-арті, анімації чи 3D. Саме з нього починається серйозна підготовка до професійної роботи.

Петро Малинка

Твій викладач в ArtCraft

Привіт! Я 2D-художник у компанії Rawa Game, де працюю над створенням казуальних мобільних ігор. Малюю графітними олівцями та олійними фарбами й експериментую з різними техніками: ручним друком, аерографією і скульптурою у вільний час.

 

Творчий шлях в викладанні почав 11 років тому. Навчався в Національній академії образотворчого мистецтва та архітектури. Кар’єру в геймдеві розпочав з ігор у жанрі Hidden Object для студій AMAX Interactive та Friendly Fox, Home Games.

Програма курсу

Деталі

 

8 навчальних тем із практичними завданнями

 

45 змістовних відео на 10+ годин

 

200+ годин практики для закріплення знань

 

👨‍🏫 Самостійне навчання чи з відеофідбеками від менторів*

 

📄 Сертифікат та диплом після захисту фінального проєкту*

 

* Залежить від вибраного тарифу та умов курсу за кількістю виконаних завдань.

  • Випускників: 5322

  • Озвучка: українська

  • Рівень: можна починати курс із самого нуля, без досвіду малювання на планшеті
  • Що потрібно для проходження курсу: комп'ютер зі встановленим Adobe Photoshop або Krita, Gimp, Clip Studio чи iPad зі стилусом та ProCreate

Вартість від
5 799 ₴ 4 899 ₴

Що ти отримаєш від курсу

6 речей, щоб опанувати цифровий малюнок

  • Навчальний маршрут: від першої лінії — кожен крок логічний і зрозумілий

  • Володіння Adobe Photoshop — на рівні розуміння, як досягти необхідного результату

  • Академічну базу, адаптовану для digital.
    Композиція, перспектива, лінія, форма, тон, світло, колір — без зайвої складності

  • Практичні завдання, які качають руку — щоб звикнути до планшету і впевнено малювати

  • Чіткий гайд: побудування процесу, від ідеї та референсів до фінальної роботи

  • Digital-лайфхаки: як працювати з пензлями, блендити та прискорювати роботу

Що необхідно для навчання?

Обирай зручний для себе варіант — кожен з них підходить для малювання

01

Комп'ютер + планшет

Графічний планшет, що працює з будь-яким комп’ютером — зручне рішення для старту та зростання.

02

Apple iPad + Pencil

Зручний мобільний пристрій для малювання в будь-якому місці — від кав’ярні до літака.

03

Android + стилус

Android-планшети зі стилусом підтримують необхідні програми та дозволяють налаштовувати усе під себе.

Хочеш швидку консультацію?

Напиши нам у Telegram — відповімо швидко та допоможемо з будь-яким питанням!

Програма

Від базових принципів лінії та інтерфейсу програм до роботи з кольором, об’ємом і формою

  • 1

    Вступна частина

    Вступна частина

    Упевнене володіння інструментом починається з розуміння логіки побудови малюнка. Лінія, об’єм, форма, прості геометричні примітиви — усе це основа візуального мислення, з якої формується будь-яке зображення. Без чіткого старту далі не поїдеш.

    Ти розберешся, як працює Photoshop і Procreate, як правильно створювати файл, працювати з шарами, пензлями, трансформацією, ласо й палітрами. Зрозумієш, як вибудовувати лайн, уникати типових помилок, правильно організовувати робочий процес і доводити малюнок до фіналу. Усе — через практику, аналіз і системний підхід.

  • 2

    Лінія

    Лінія

    Лінія — основа графіки, інструмент передачі форми, глибини, фактури й ритму. Саме вона задає характер зображення, підкреслює об’єм і допомагає зчитувати логіку форми ще до появи світла й кольору.

    На практиці ти розберешся з ієрархією ліній, навчишся будувати живий, переконливий контур, керувати щільністю штрихів і підкреслювати глибину через динаміку лінії. Попрацюєш над властивостями лайн-арту, як це роблять у Disney, і зрозумієш, чому швидкість і впевненість у Photoshop та Procreate мають значення.

  • 3

    Топологія

    Топологія

    Топологія — це спосіб мислити об’ємом. Саме вона допомагає зрозуміти, як влаштовані складні форми, як вони перетинаються, де йдуть межі поверхонь і як усе це правильно зображати у малюнку. Без цього основа будь-якого об’єкта буде умовною, а не переконливою.

    На практиці ти навчишся будувати перетини, розкладати об’єкти на площини, переводити спрощені форми у топологічну сітку. Працюватимеш з нормалями, вирізами, фактурними штрихами, вивчатимеш поверхні за фото й переноситимеш їх у рисунок із чітким розумінням конструкції.

  • 4

    Світло і тінь

    Світло і тінь

    Світло визначає форму, глибину та настрій зображення. Воно показує, з чого зроблений об’єкт, де його межі, наскільки він переконливий. Без розуміння природи світла й тіні складно створити роботу, яка читається як об’ємна й цілісна.

    У цьому блоці ти розберешся зі структурою світлотіні, точковим світлом, жорсткими й м’якими тінями, навчишся будувати фальшиві тіні та підсилювати глибину сцени. Проаналізуєш роботи художників, попрацюєш з загальним освітленням, відсічними масками, заливками і зрозумієш, як лінія працює разом зі світлом для побудови форми.

  • 5

    Колір

    Колір

    Колір формує настрій, задає атмосферу і керує увагою. Він може підсилити ідею, підкреслити форму або знищити композицію, якщо використаний без розуміння. Робота з кольором — одна з найскладніших, але й найвиразніших навичок художника.

    Ти розберешся з колірними схемами, температурою, контрастом, повітряною перспективою й впливом освітлення на колір поверхонь. Попрацюєш з палітрами, відтінками, світлотінню в кольорі, навчишся передавати об’єм і фактуру за допомогою кольору та створиш власну роботу, де колір працює разом з формою, а не проти неї.

  • 6

    Перспектива

    Перспектива

    Перспектива — це система координат для художника. Вона дозволяє точно зобразити простір, глибину й положення об’єктів у сцені. Без неї — усе виглядає плоско й умовно, навіть при добрій деталізації.

    На цьому етапі ти працюватимеш з одно-, дво- та триточковою перспективою, навчишся будувати сцену з урахуванням горизонту, променів, планів і масштабу. Розберешся з повітряною перспективою та її роллю в передачі глибини, попрацюєш з натурою та перенесеш перспективну логіку у цифрове середовище.

  • 7

    Ракурси й ідея

    Ракурси й ідея

    Грамотний ракурс — це не просто кут огляду, а спосіб подати ідею переконливо. Він визначає композицію, глибину сцени та візуальний інтерес. Без роботи з ракурсами ідеї виглядають мляво й шаблонно.

    Тут ти опануєш побудову ракурсів, пошук найвдалішого рішення, навчишся працювати з точкою зору, перспективою в кольорі, контрастом і освітленням. Створиш серію швидких скетчів, відібраних за принципом 80/20, відсортуєш ідеї та перетвориш їх на робочі рішення для дипломного проєкту.

  • 8

    Композиція

    Композиція

    Композиція — це каркас роботи. Вона керує увагою, формує логіку прочитання сцени та забезпечує виразність. Саме від композиції залежить, чи сприймається малюнок як цілісне рішення.

    Ти розберешся з «золотим перетином», правилом третин, балансом і акцентами. Попрацюєш з тоном, формою, кольором і їх взаємодією в межах кадру. На основі підготовлених ескізів з ракурсами побудуєш фінальну композицію, уточниш лайн, тонування, деталізацію — і вийдеш на фінальний етап.

Програма курсу створена для заглублення у Photoshop та Procreate, але навчатися можна в будь-якому зручному софті: Krita, Clip Studio, GIMP чи Android-застосунках.

 

Головне — не софт, а академічна навчальна база, яка адаптована під цифрове середовище.

Де знадобляться навички з курсу

Фриланс, студії, творчі проєкти — або розвиток у будь-якому напрямі цифрового мистецтва.

Фриланс

Фриланс


Цифровий малюнок відкриває шлях до замовлень у сфері ілюстрації, дизайну персонажів, обкладинок, арту для ігор чи книжок. Ти зможеш працювати з клієнтами з усього світу.

Робота в студії

Робота в студії


Старт у геймдеві, анімації, кіно чи видавничій сфері неможливий без цифрового малюнка. Курс дає фундамент для розвитку та пошуку позиції джуніора або інтернатури.

Творчі проєкти

Творчі проєкти


Реалізовуй власні ідеї: створюй артбуки, комікси, вебтуни, мерч або персонажів для настільних ігор. Це можливість перетворити хобі на власну справу.

Подальше навчання

Подальше навчання


Цифровий малюнок — необхідна база для подальшого освоєння концепт-арту, ілюстрації, моушну, анімації та навіть 3D.

Фінальні роботи

Цифровий малюнок — ArtCraft
Цифровий малюнок — ArtCraft
Цифровий малюнок — ArtCraft
Цифровий малюнок — ArtCraft
Цифровий малюнок — ArtCraft
Цифровий малюнок — ArtCraft
Цифровий малюнок — ArtCraft
Цифровий малюнок — ArtCraft
Цифровий малюнок — ArtCraft
Цифровий малюнок — ArtCraft
Цифровий малюнок — ArtCraft
Цифровий малюнок — ArtCraft

Наші студенти

Ділимося історіями, про що мріють — і що хочуть вміти:

Сергій
Гейм-дизайнер

Самостійно робити ескізи для презентацій персонажів та рівнів

Кімі
Студентка дизайну

Перейти від колажів у Photoshop до авторських малюнків

Артем
Тату-майстер

Скетчити на планшеті, та швидко презентувати ідеї клієнтам

Олена
Викладачка мистецтва

Працювати в цифрі — відповідати потребам сучасності

Максим
Майбутній художник

Опанувати основи, щоб малювати з розумінням, а не копіювати

Кейт
Менеджерка проєктів

Навчитися малювати — для кращої комунікації з художниками

Зак
3D-художник

Самостійно робити референси для 3D-моделей

Інна
Майбутня мама

Навчитись малювати на планшеті та реалізувати мрію

Хочеш пробний урок?

Зареєструйся в ArtCraft ID та отримай безоплатний доступ до першого уроку курсу!

Твій ArtCraft ID — персональна платформа

Від тест-драйвів і безоплатних івентів — до менторських фідбеків і диплома.

  1. Стань частиною спільноти та спробуй будь-який курс БЕЗОПЛАТНО!

    Створи акаунт ArtCraft ID, та відкрий доступ до тест-драйвів курсів, інтроуроків, майстеркласів, майбутніх подій, безоплатного контенту та запрошення до творчої спільноти.

    01

    Реєстрація

  2. Розвивайся у власному ритмі, але не наодинці

    Обирай свій формат — самостійно або з підтримкою. Дивись уроки у зручний час, виконуй практичні завдання, отримуй персональні відеофідбеки та поради від менторів.

    02 Навчання
  3. Отримуй сертифікат або диплом за реальний прогрес

    В ArtCraft сертифікат отримуєш після виконання ≥50% практичних завдань, а диплом — якщо завершуєш курс із фінальним проєктом. Ми цінуємо навички, а не просто перегляд відео.

    03 Результат
Безоплатний тест-драйв вже чекає!

Чому ArtCraft?

на завжди Усі курси — з довічним доступом, для повторення в будь-який момент!

Оплата частинами без відсотків від українських банків та ArtCraft

Навчаємо з нуля до результату, а на профільні курси допускаємо через іспит.

Створюємо не лише курси, а інфраструктуру — зручний сервіс та розумну платформу для навчання.

Залучаємо експертів і партнерів з усього світу до розроблення методологій та навчальних програм.

Сильне комʼюніті. Тут навчаються, працюють і допомагають. Є підтримка, поради, досвід і живі проєкти.

Даємо диплом за навичку, а не за перегляд відео.

Кожен курс — це результат роботи команди: методологів, викладачів, кураторів та продюсерів. Чітка структура, перевірена на практиці.

Який формат обрати?

 

З персональними фідбеками чи з більшою свободою і самостійним темпом? Якщо вагаєшся — підкажемо, що підійде саме тобі.

 

p.s. Тариф можна оновити будь-коли, а ще у нас доступна оплата частинами.

 

Обери свій формат навчання:

* Невеличка пам’ятка

  • Ментор — це практикуючий спеціаліст. Дає фідбек на твої роботи, підказує, як покращити результат, відповідає на професійні питання й пояснює помилки.

  • Куратор підкаже, як користуватись платформою, де знайти матеріали та що робити, якщо щось не працює. Завжди поруч, коли виникають питання.

Можна частинами

Оплачуй будь-який курс частинами без відсотків від українських банків та ArtCraft!

Відгуки

  • Цифровий малюнок — Ірина  Горбаченко — ArtCraft

    Не думала, що настільки багато відкрию для себе нового і корисного!! Цей курс- це початок мого росту! Я це відчула на максимум.

  • Цифровий малюнок — Марія  Селюк — ArtCraft

    Окремо хочу подякувати викладачу - Петро дуже уважний і професійний. До кожного підходив індивідуально, детально аналізував усі роботи, завжди знаходив час, щоб дати якісний фідбек. Дуже підтримував і створював комфортну атмосферу.

  • Цифровий малюнок — Сергій  Ліхошерстов — ArtCraft

    Мені все сподобалось, хочу ще)) Але перепочину трохи!

  • Цифровий малюнок — Анна Рудявка — ArtCraft

    Основною метою було пригадати пайплайн малювання в цифрі і курс в цьому надав мені більше ніж я очікувала. Окремо дякую Артему за фідбеки, це дійсно дуже просунуло мої навички вперед. Також дякую кураторам за організацію навчання, ви супер круті!

  • Цифровий малюнок — Анастасія  Макоцьоба — ArtCraft

    Вдалося, дипломною дуже задоволена, ніколи б не подумала, що так зможу вивчитися, курс чудовий, хотілося б повторити цей досвід.

  • На початку мені було дійсно складно, мабуть, через те, що незвичний саме такий формат курсу. Проте з часом я звикла та тепер просто насолоджуюся. Навіть хотілося б, щоб курс тривав довше.

  • Курс дуже сподобався. Усі необхідні базові знання пояснювалися коротко та зрозуміло, а домашні завдання докладно розбиралися, що допомагало краще зрозуміти свої помилки.

  • Мені сподобався формат навчання, гарна організація уроків та особистого кабінету. Також було весело та приємно працювати з викладачем

  • Мені сподобався курс. Було багато цікавої, а головне, корисної інформації. Я чимало чого почерпнула з цього курсу, багатьом речам навчилася. Було приємно працювати з учителем та командою. Не пошкодувала, що обрала цей курс!

  • Інформативно, цікаво, насичено і інтесивно. Мені,як людині,яка майже не малювала,до курсу, все сподобалося! Хочеться ще вебінарів з В. Котенко! Чудовий викладач! Окрема подяка акаунт-менеджеру Ані за підтримку,увагу і позитивне налаштування!

  • Помітив як мій рівень малювання дуже виріс, завдяки дуже високої інтенсивності, яка є як плюсом, так й мінусом.

  • Я у захваті від курсу, я отримав дуже хороший досвід та добре прокачав (і досі прокачую) свої навички в малюванні. Окремий респект ментору - Віталію Котенко, за оригінальну подачу навчального матеріалу та креативність, а також дуже сподобались фідбек-сесії на яких я отримав професійний відгук та подальші рекомендації що до своїх робіт, саме це мені дало змогу рухатись вперед. Я обов'язково буду рекомендувати курс "цифровий малюнок" та інші курси школи своїм знайомим та друзям.

  • Крутий викладач, робить все і навіть більше для того щоб нас навчити. Все супер, я навіть навчився чомусь) іноді не вистачало теорії в якихось моментах. У фідбеках це проговорювалось, але було трохи дивно коли у матеріалах лекції нічого такого не було. І коли тобі шось пояснюють точне зовсім зрозуміло бо ти вперше чуєш про таке.

  • Курс дал настільки неочікуваний результат, що перевершили всі мої сподівання. Я ніколи не працював на графічному планшеті, не маю художню школу за плечима та без мінімальної практики малювання, а мав лише бажання, та і не думав що так зможу! Завдяки правильному вектору розвитку вдалося все що хотів і навіть більше. Особлива подяка Віталію. Дуже ясно видно, що ментору важливий наш розвиток, тому його підхід тримає нас в тонусі, підтримує та направляє і все це головне завжди на позитивній ноті. 

  • Курс сподобався, ніколи не малювала на планшеті але після курсу малюю , багато информації яку вдало дав викладач. Багато працювала , дізналась цкавого. Дуже сподобалось.

  • Все дуже сподобалось, навіть не очікувала такої гарної структурної системи навчання, дуже зручна платформа, зрозумілі завдання, нереальний фітбек, від нереального викладача Віталія Котенко! все супер, хочу ще)))

FAQ

Ми зібрали найчастіші питання

  • Наші курси НЕ мають вікових обмежень, натомість вони вимагають відповідального підходу до навчання, а також розраховані на самостійне визначення графіку та подальше його дотримання. З огляду на це, у випадку дітей може бути необхідною допомога зі сторони батьків у формуванні такого графіку і їхній подальший нагляд за регулярністю навчання дитини, особливо у питанні виконання практичних завдань. Також слід пам'ятати, що навчання відбувається через інтернет, а тому без відповідного нагляду дитина може легко відволіктись на щось інше, наприклад перегляд відео чи ігри.

Як розвиватися далі?

Обери напрям для подальшого розвитку

01

Шлях у GameDev

Ігрова графіка

Створюй ізометричні світи, матч-три ігри та залітай в топи світових трендів.

02

Створення персонажів

Анатомія для художника

Без основ анатомії починати створювати персонажів неможливо.

03

Ілюстрація і обкладинка

Книжкова ілюстрація

Створюй ілюстраціі та обкладинки для книжок, листівок, журналів.